Arshid Azarine impose son jazz persan et libre avec l'album Trio + Guests Live

Dans l’univers d’Arshid Azarine, la musique est une question de flux, de turbulences et de vie. Pianiste franco-iranien et radiologue cardio-vasculaire, il tisse depuis plusieurs années une œuvre à la croisée des mondes, là où les racines de la culture persane rencontrent l’espace de liberté du jazz. Son nouvel opus, Trio + Guests Live (sortie le 24 avril 2026), fait suite au remarqué Vorticity (2024) et s'impose déjà comme un manifeste de l'instant.

Spécialiste des mouvements invisibles du muscle cardiaque, Arshid Azarine cherche dans la musique ce qu'il observe sur ses écrans : le cœur. Accompagné par les polyrythmies telluriques du percussionniste Habib Meftah (Trio Joubran, Titi Robin) et la basse souple de Hervé de Ratuld, il signe une œuvre organique où les accords prennent des couleurs aériennes et mouvantes. Ensemble, ils forment un trio habité par une quête du mouvement, captant dans ce disque enregistré en 2025 au 360 Paris Music Factory et au Sunside Jazz Club ce qui ne se répète jamais : le risque et l’émotion pure.

Cet album est profondément habité par les voix de femmes d'exception : Nuria Rovira Salat, Golsa, et la voix enregistrée de l'actrice Golshifteh Farahani. C'est une musique de passage et de transformation, dédiée à celles et ceux qui se battent en Iran pour la liberté. Là-bas, jouer du jazz peut mener en prison ; ici, chaque note prend une densité sacrée, ressentie comme un miracle fragile.

Le premier extrait, « Abann », se dévoile à travers un clip d'animation onirique signé Sarah Tabibzadeh. Ce morceau, né d’un motif minimaliste, est une respiration de tendresse pure, une mise à nu qui cherche à apaiser et à protéger.

Entre mémoire et présent, science et sensation, Trio + Guests Live est un album de circulation vitale. Une musique qui, simplement, vit au-delà des frontières et des barres de mesure.